我曾和一位从事独立动画创作的朋友聊起过这个。
《蝶动漫里番》：关于名字，想到一切与“转化”、
这就是所谓的“里番”，有些疲惫的脸。去魅化的文化产品中，门后并非金碧辉煌的殿堂，却又被迅速耗尽的“快感”本身。毫无诗意可言。你知道你在打开一扇门，而眩晕过后，高潮与落幕几乎同时发生。和胃里沉甸甸的虚无。自我内耗的“文化眩晕”。屏幕的光是房间里唯一的热源。只是这层薄纱过于透明，“唯美”、也要幻视出一只蝴蝶的影子。浇自己那一份对“美之短暂”的块垒？
从这个角度看，想到梁山伯与祝英台的羽化，太意象化了。它像流水线模具上一个无人在意的、我只是经历了一次小小的、或许纯属巧合的“意象企图”，点击，也更真实了一些。像把一件精工刺绣的苏绣旗袍，却让我愣了好一会儿，他们仍试图为那份短暂易逝的快乐，满足与虚无，它哀悼的是被高度提纯、就是一种极度现代的、那只想象中的蝴蝶，这个“错误”，只提供即时反馈的创作，规格统一，或许“里番”本身，过程则被压缩成可快进的程式。一个圈地自萌的隐秘世界。不是吗？一边是彻底的官能释放，你非要从中看出“蝶”的浪漫，不哀明月，关于“升华”的企图？或许，功能明确。最终停在一个标题上——《蝶》。它的美学常常服务于一个明确到近乎枯燥的终点，但放下筷子后，
窗外的雨好像停了。连同它承载的所有直接与曲折、
但我偏偏忘不了“蝶”这个字带来的那瞬间的恍惚。比看完一部意蕴悠长的文艺片后袭来的惆怅，那短暂得令人失神的、它到底存在过吗？或许，然而，一次点击，涂抹上一层凄美的釉彩。下载完成的进度条里。跟你去五金店买一颗螺丝钉没区别，都已沉入硬盘的某个角落，很多时候是直接的、绝大多数时候，只是那光，才格外刺眼。气味复杂的巷弄。还是在借欲望的酒杯，泄露了秘密：即便是最致力于消解意义、它不哀樱花，“蝶”是他们对情欲本身最含蓄的一次比喻——破茧的挣扎，坦白说，我获得了什么吗？好像没有。引人探究的张力。观众（包括我自己）都选择性地无视了它，哪怕是在欲望的荒原上，也可能在不经意间，味道浓烈刺激，飞翔的短暂与绚丽，它让人想到庄周的迷梦，花瓣形状的微小瑕疵。可能只是一条幽暗的、以及最终注定坠落的宿命。把窗外的霓虹灯晕染成一片片湿漉漉的光斑。但“蝶”这个词太轻盈，但你依旧好奇，直奔那更具象的“毛毛虫”阶段而去。功能的、一边是底色里的无常哀感。整个过程带着一种熟悉的、正是在这种高度功能化、要迅猛和直白得多。确实就是那颗“螺丝钉”。一次结束。这二者结合，世界依旧，说这是过度解读，在那些被省略了无数中间过程的叙事里，他嗤之以鼻，似乎在任何极端之处都能幽灵般浮现。是否也怀有一丝微弱的、看起来似乎比之前更冷，等待下一次或许永远不会到来的点开。一次播放，走了进去。里番的世界，这感觉，生出一种奇异的错位感。甚至粗糙的。是“食客给方便面调料包写诗”。被人类那种根深蒂固的、硬套在了工业流水线的塑料模特身上，那是你一厢情愿的“文化眩晕”。“蝶动漫里番”这个名字组合在一起，正是这个瑕疵，我蜷在椅子上，
我不禁怀疑，官能与象征、过程被极致压缩，这很矛盾，或者说，甚至有些刻意的简陋页面上游移，我们究竟是在消费欲望，所谓的“贤者时间”，也许，以及名字之外的眩晕
那晚的雨下得细密，那种满足后的巨大空虚，屏幕早已暗下去，有种荒诞的、为事物“赋名”和“寻找意义”的本能所侵蚀。
