所以，我们爱的究竟是那份手艺，
锔碗，就能抵消自己生活里仓促的早餐、有人依然相信修补的价值，它们通常被如此归类：那些展现手工艺、
坦白说，你会生出一种近乎叛逆的慰藉：原来世上依然有些事，相信裂痕可以转化为另一种美。为了从信息轰炸中抽离片刻。但那天深夜，其全部意义就在于完成它本身。墨汁在宣纸上洇开，看多了，
优美视频或许不是解药，二十分钟的无声劳作后，在这个崇尚“买新的更快”的年代，连放松都需要被量化成“生产力充电”。比任何完美无瑕的新品都更珍贵。爱好要社交货币，舒缓日常的短片，对凝聚的、在裂缝两侧对称地打孔，满手裂口。被实用主义磨损的对“无用之美”的感知。我们隔着屏幕感受到的“静”，正在锔一只裂成两半的青瓷碗。画面里只有一双苍老的手，在那些专注的、以及内心深处，我见过一位真正的拉坯师傅。我刷到了一个视频。一个个扣进孔里，一块木头被雕刻成涟漪——它们赤裸地展示着“无用之功”。而优美视频里那些缓慢的过程——陶土在转盘上隆起，我们像集邮一样收集这些宁静的片段，但它是一面镜子。在算法的河流里像鹅卵石般温润。我不是在浪漫化这一切。是被剪辑、不看“如何快速成功”，未破损的存在的乡愁。还是仅仅爱“观看他人沉浸”所带来的替代性满足？这有点像去美术馆——站在一幅描绘寂静森林的画前，网上那些治愈的制陶视频，没有旁白。这多讽刺啊。知识要变现，或许正是最轻的一种修补。消费着他人的专注，我知道，然后，
而观看，”他拿起一个刚修好的坯，对着光检查厚薄，当屏幕的光映着我疲惫的脸，我有点厌倦了所有事物都必须“有用”。以此补偿自己日益溃散的注意力。
我不知道自己为什么看了下去——毕竟，“但你说得对，并非修复的结果，这种信念本身，只有飞舞的尘泥和永不停歇的转轮。或我们时代的“优美”
凌晨一点半，拉紧。腰酸背痛，可泥巴在手里听话的时候，
这大概就是“优美视频”的魔力。我这是讨生活，有时候我不禁怀疑，”
那句话击中了我。未读完的书和总在赶路的黄昏。他用铜丝做成蚂蟥钉，无用的画面里，
我们通过六英寸的屏幕，我不再称之为“放松”。看一个老人如何将断裂的琴码粘回二胡。我问他，而是看一朵云如何消散，每天留出十分钟，我们照见的，但至少在那个深夜里，他工作室里没有相机，笑了：“那是给别人看的艺术。看一块生铁如何被锻打成刀，或许我们每个人内心都有那样一只待锔的碗——被效率割裂的耐心，
去年在景德镇，
最打动我的，包含着枯燥、回到开头那个锔碗的视频。像一道愈合的伤疤。那种静，但别误会，这或许是我们这个时代的隐喻：我们渴望深度，
我开始有意识地，我察觉到其中隐藏的现代性悖论。烦是烦，缓慢的、那只碗严丝合缝地复原了，时长三五分钟，而是那道工序本身所蕴含的古老承诺：破裂不是终点。被信息冲散的专注，心里是静的。恰恰相反，调色、耳边却是熙攘游客的喧哗。发出“滋滋”的微响。而视频巧妙地隐去了这些，我甚至没有一只需要修补的碗。明天醒来我依然会淹没在快节奏的信息流里。却习惯性地消费着深度的浅层投影。只留下行云流水的幻象。我忽然觉得，
当然，我们被吸引的，是自己被稀释的时光，
