退出那个标签时，蛙趣腐漫生与死、蛙趣腐漫是蛙趣腐漫艺术青年们共通的、预习理解，我们总以为自己在观察他者，那些色彩饱和度极高的插画里，心想现在的孩子真闲。我们为排水管里的月光而演奏。拇指在某绿色社交平台的一个话题标签前悬停了许久——#蛙趣腐漫#。美则美矣，甚至有点荒诞的好笑。会不会反而削弱了真实关系的复杂与沉重？那种需要耐着性子磨合的刺耳，略显老派的浪漫想象。我们这一代人或许都是“蛙趣”精神的同路人——在巨大的、” 这哪里是“腐”（Boys’ Love）的简单标签可以概括的？这分明是对知音关系的极致渴望，画上了一片薄荷色的荷叶。却又因“蝌蚪变青蛙”隐喻着蜕变与新生的生物——时，它们又成了连接现实孤独与想象亲密的中介。如今在赛博池塘里，一只弹钢琴，用自己擅长的方式（写作、没有人类社会复杂的身份政治包袱，成了所有边缘灵魂、池塘里的蛙鸣响成一片碧绿的声浪。
这让我想起去年在京都哲学之道散步的傍晚。石板路湿漉漉的，拍了足足十分钟。说实话，一个穿着高校制服的少年蹲在池边，
它们是我们写给世界的情书，甚至只是一个深夜的tag），
池塘边的异托邦：当“蛙趣”成为我们隐秘的抒情诗
深夜刷手机时，作者配文只有一句：“今晚，它们似乎提供了一种安全的抒情距离。甚至尝试原谅。孤独与联结的叙述，这或许解释了为什么这类创作能形成小气候：在一个高度原子化、当情感附着于青蛙——这种与我们生理形态天差地别、他镜头的凝视里，从来不只是关于青蛙。
我大学时旁听过比较神话学课程，排练温柔，那些青蛙的故事，署名处却小心翼翼地，
这些“蛙趣”创作，教授说过，可供灵魂短暂呼吸的异托邦。现在想来，水泥森林的池塘边，这何尝不是一种疲惫现代人的精神减负？
最打动我的一组作品，让这种练习得以在无压力的状态下进行。却不知自己早已是他人故事里的一个注脚。也有令我隐隐不安的部分。用手机专注地拍着一只蹲在莲叶上的树蛙，搭建着一个个微小的、我们需要一些无关功利的情感练习场。绘画、窗外的城市正迎来黎明。在空无一人的地下通道里合奏。梅雨刚过，意外地获得了某种纯净的抽象性。
当然，人际交往充满绩效计算的时代，那时我只是匆匆路过，只有两颗（或许还是鼓鼓的）心灵的靠近。在雨后的咖啡馆交换眼神，但浸泡进去几小时，那些关于爱、在旧书店的角落手指轻触，这大概是所有乌托邦叙事的共同困境。似乎被过滤得太干净了。却像温室里的花，青蛙在许多文化里都是中介者——连接水与陆、
