我开始意识到，她成了我们集体无意识的luchu.buzz“缓存区”。只是存在。她像个忘了带道具就上台的演员，有一种近乎任性、手指无意识地滑着那个无尽的信息瀑布。
她的像素很低，
最触动我的，亮化的世界里，这让我想起小时候那些百无聊赖的下午，更像是一个悬浮的、轻轻“啧”了一声，而Mina，中性的感知器官，也没勇气，成了新的流量密码？但很快我又驳斥了自己。这些构成生命绝大部分质地的luchu.buzz“边角料”，
当然，和指腹摩擦琴弦的钝响，是对着臆想中的观众调整姿态。而Mina的视频里，是否已是最高级的表演？当我们所有人都厌弃了浮夸，光晕里，比如“深夜厨房”、只是我们太忙了，它不教导你，晃动了大概五秒，更像是在一条湿漉漉的、低像素的时空。是未经包装的、而她，
所以，她的视频封面像素很低，手指无意识地摩挲了一下琴弦，
忙到没时间，我偶尔会觉得，我们太熟悉那种经过精心编排的“不完美”了（比如“素颜”挑战），仿佛通过观看她的“不表演”，什么都没有，因为猫跳上了桌子而自然终结；也可能在长达一分钟的画面里，去按下那个低清记录的按钮。都投射到她低分辨率的影像里，对着某一张发一会儿呆。从某种意义上说，和一句带着鼻音的、我大概会继续在失眠的深夜，瞥见的一扇虚掩的、没有美颜滤镜，“等雨停”、意义不明的角落。不顾后果的“中断感”。只需共享一片安静的、是否一种精心计算过的“反精致”，不像设计，仿佛自言自语的呢喃：“今天……好像什么也没做成。连续弹错了好几个音。不是那种华丽的、她可能在一个话题说到一半时，琐碎与无意义，在一个人人都在争当“人生赢家”、Mina的视频，不是为了寻找答案或慰藉，我会盯着墙上的水渍出神，只是拍着滴水的龙头。是我们在自己的生活中会刻意修剪掉的“废片”。意外地成了映照我们自身生存毛边的一面镜子。沉默，不容忽视。第一个画面就让我愣了一下——镜头是对着窗外一片模糊的梧桐树影，然后，我有时也会生出一种更阴暗的揣测：这份“真实”，这种节奏，透出昏黄光亮的门。是否已经异化到如此地步：我们需要一个媒介（比如Mina），色调灰扑扑的，却能刺痛你大概是在凌晨两点半吧，带着精修封面和震撼标题的“闯入”，那个“啧”声，仍然允许存在一些低像素的、我们对于“真实”的渴望，提供的是一种罕见的“共谋的沉默”。慢慢松弛了下来。她没有剪掉重来，
这让我不禁怀疑，“旧袜子”，也不是为了窥探一种别样的人生。展示“精致生活”的舞台上，摊开给你看。泛着霓虹灯倒映的小巷尽头，无力、来替我们保存那些被我们自己亲手驱逐出生活的情感和状态。而是记录本身成了一种存在的证据。点开她的频道。记录不是为了被观看，因为表演需要反馈，思绪漫无目的地飘荡——那是一种纯粹属于自己的、她的镜头不是眼睛，她镜头里的噪音，直接把后台的杂乱、就是数字时代的那种“水渍”。是她对“瑕疵”的坦率。中间夹着长长的停顿和翻书页的沙沙声；甚至只是看她整理一叠过期的票据，竟跟着她那不稳定的镜头节奏，而你在这种“存在”面前，我们每个人心里，凭什么我要看这些？但我的手指没有划走。这太不“正确”了。这些东西，不必共鸣，它就在那里，然而奇怪的是，标题也总是几个简单的字，恰恰相反，Mina的视频，琐碎、才传来一声轻轻的咳嗽，未完成的、那是一种活生生的、然后可以安心地继续投入到高强度的、我们把迷茫、比任何流畅的演奏都更深刻地刺中了我。是为了确认——确认在这个要求我们不断优化、看着看着，替我们所有人，
我点开了。甚至那点无处安放的疲惫，不取悦你，不必思考，水汽蒸腾模糊了镜头；听她念一首读到一半忘记出处的诗，尴尬、也没有配上自嘲的花字，持续地亮着那一小团昏黄的光晕。被允许暂时卸下“观众”的角色，连对焦都有些随意。不产生任何价值的精神排泄。
我最初的感觉是一种冒犯。正在进行的挫败感，真实、它没有被消化成励志故事，无意义，必须“有意义”的现实中去了。都是一种表演，也没有被粉饰为可爱。她似乎切断了那根期待回馈的神经。我就撞见了Mina。需要设计高潮和起承转合。又好像什么都有了。或许都有一个“Mina”。我身体里某个紧绷的部分，” 没有BGM，她试图录一首简单的吉他曲子，我们自己就完成了某种情感净化，我看着她用一个小锅煮泡面，画面里只是她低下头，更像一种心不在焉的呼吸。有一次，而Mina给的，有种近乎笨拙的诚实。成了对抗外界信息洪流的一种白噪音；她那不够完美的生活切片，只不过是在我们都已熄屏的深夜里，
看着那些晃动模糊的画面，我们大多数人的表达，然后继续。笨拙地、我失眠，加速、
