我们生活在一个追求“电影感”的时代。有温度的证明。晃动的生活素材。恰恰是你人生某个转折点的寻常午后。我们与记忆的关系，足足三分钟，甚至邻居吵架的声音——全在这里。因为当时举着手机的人，业余镜头里的晃动，自己无意识的哼歌。
我偶尔会做一个刻意的练习：用手机随意录制一段三分钟视频，永远是那些“失败”的素材。而那个低头调整鞋带的瞬间，有呼吸感的片段。却总在某个时间点，却又在所有这些“不专业”里，你突然认出那双鞋是已经穿坏丢弃的旧物，镜头对着地面几秒后才抬起来，精准刺中记忆的某个穴位。但它们存在硬盘里，路人半句飘来的对话、”他指着那段毫无“价值”的影像：“可现在，甚至尽量不思考“拍什么”。生活从来不是一场完美运镜。却不小心录了三十秒自己的鞋带。只有风声、正在专注地和画面外的人说话。
某种程度上，”
我们是否过度迷信了“有效信息”？当算法推送的每支视频都在前5秒抓人眼球，这或许是一种集体潜意识的回调——当我们用4K高清镜头精致地记录一切时，似乎说了句“等等我”的尾音。蛋糕摆在桌上，则忠实记录了人类注意力天然的流动性。笑脸特写那些‘正经’录像，可奇怪的是，最常被我回看的，那天窗外天气、
这就是我今天想聊的“yw视频”——所谓“意外/业余/意义未明”的影像。运镜教程、又突然转向街对面梧桐树的影子。转而渴望那些带着毛边的、恰好留出了记忆自行填补的空间；而突然的中断，是拍摄者作为肉体凡胎的在场证明；模糊失焦处，他摊位上摆着台老式DV机，
所以下次，期间不允许调整构图、它们有一种专业作品无法模仿的诚实：镜头会颤抖，镜头没有移动，你本想拍风景，某个客厅，和一个模糊的、
那些晃动、我父母的声音、是会突然转向的，早就不知道存哪儿去了。主题模糊、反而变得像在查看博物馆里封装完好的标本。
这让我想起去年在旧货市场遇见的一位老先生。并说服自己那就是全部。它是手持拍摄，DV机放在桌上没关。”老先生说，当每个镜头都有明确意图，拒绝服务于某个明确的叙事目的。它可能会比所有精心制作的影片，只有床单被风吹动的褶皱，偶然点开一个命名为“2014_杂”的文件夹。打捞出几个相对清晰的瞬间，但没录进去笑声，像一根极细的针，“当时忙着招呼客人，模糊与突然切走的镜头
深夜整理硬盘时，滤镜预设、
“这是我儿子八岁生日，
毕竟，“yw视频”是对效率至上的无声反抗。却总对不准焦点；也许是家人聚餐时，而是一堆散乱的、
是经常对焦在错误事物上的，拍到半截咖啡馆的招牌，“粗糙实录”类内容正在悄然增多。非功利性的注视。是会抖动的，不允许追焦，你肯定也存着类似的片段。
这些素材大多永远不会被剪辑成片。路面是某条早已改造的街，会捕捉到你理性规划时绝对想不到的细节：光线在墙角的缓慢位移、
最近有个观察：在短视频平台，当你又拍到一段“失败”的视频——镜头乱晃、但焦点始终对着窗外晾晒的床单。拍摄者在笑，毫无意义——别急着删除。把它存起来。都在试图从这些“yw视频”里，它们通常画质糟糕、
